Αν είσαι δημιουργός παιχνιδιών και δεν έχεις παίξει το “Ocarina of Time”, είναι σαν να είσαι σκηνοθέτης που δεν έχει δει το “Citizen Kane”.

Ένα από τα χαρακτηριστικά που κάνουν το παιχνίδι να ξεχωρίζει είναι το αίσθημα εξερεύνησης. Συχνά σε παιχνίδια βλέπεις ένα όμορφο τοπίο και σκέφτεσαι “δεν θα ήταν υπέροχο αν μπορούσες να πας εκεί;”. Στο Zelda, αυτό γίνεται πραγματικότητα. Το σύστημα μάχης είναι φανταστικό, ενώ το νέο σύστημα κάμερας προσφέρει μια ανεπανάληπτη εμπειρία. Παρά κάποιες αργές στιγμές και λίγες θολές υφές, τα γραφικά είναι εξαιρετικά, με εντυπωσιακά ηλιοβασιλέματα και εφέ.

Η μουσική, αν και στερείται το θέμα του κόσμου, εντυπωσιάζει με τις γνώριμες μελωδίες του Zelda και τα ατμοσφαιρικά κομμάτια των μπουντρουμιών, συνοδευόμενα από καταπληκτικά εφέ ήχου. Η διαφορά ανάμεσα στην ανάπτυξη της Nintendo και τρίτων εταιρειών γίνεται εμφανής. Το “Ocarina of Time” είναι ένα παιχνίδι που πρέπει να παίξει κάθε επίδοξος σχεδιαστής και προγραμματιστής παιχνιδιών.

Αν ψάχνεις το επόμενο παιχνίδι για να αγοράσεις, αυτό είναι το καλύτερο που θα βρεις για πολύ καιρό.

Η κυκλοφορία αυτή της Nintendo δικαίως αποσπά διθυραμβικές κριτικές και επαίνους. Η περιορισμένη έκδοση σε χρυσό είναι απλά το κερασάκι στην τούρτα. Συνιστώ το παιχνίδι ανεπιφύλακτα.

Πηγή άρθρου: www.ign.com

The post Ο Θρύλος της Ζέλντα: Κριτική για το Ocarina of Time – IGN appeared first on techgame.gr.

Το NBA The Run επιτυγχάνει να αναπαράγει τις μοναδικές κινήσεις των παικτών, κάτι που εκπλήσσει ευχάριστα.

Η επιλογή των γηπέδων προσφέρει μια ποικιλία από εικονικά τοπία, όπως το Rucker Park και το The Tenement στις Φιλιππίνες, προσφέροντας μια παγκόσμια περιοδεία μέσα από το παιχνίδι. Κάθε γήπεδο έχει δημιουργηθεί με προσοχή στη λεπτομέρεια, προσφέροντας μια αυθεντική εμπειρία μπασκετικού θεάματος.

Οι εναλλαγές στους τύπους αγώνων, όπως το “dunks-count-as-threes”, προσθέτουν ποικιλία και απρόβλεπτο στον τρόπο παιχνιδιού. Αυτές οι αλλαγές ενθαρρύνουν την εξερεύνηση του ρόστερ και αποτρέπουν τη μονοτονία που μπορεί να προκύψει από την επανάληψη των ίδιων στρατηγικών.

Αυτές οι αλλαγές ενθαρρύνουν την εξερεύνηση του ρόστερ και αποτρέπουν τη μονοτονία.

Παρά την αρχική διασκέδαση, μετά από πολλές αναμετρήσεις, η εμπειρία αρχίζει να γίνεται μονότονη. Η συνεχής επανάληψη των ίδιων κινήσεων και αγώνων μειώνει την αρχική μαγεία του παιχνιδιού. Όμως, το NBA The Run παραμένει μια ευχάριστη εμπειρία για μικρά διαλείμματα, αν και η ανάγκη για νέα περιεχόμενα είναι εμφανής για να διατηρηθεί το ενδιαφέρον ζωντανό.

Πηγή άρθρου: www.ign.com

The post “Κριτική για το NBA The Run” appeared first on techgame.gr.

Η ανακατασκευή του Gothic 1 διατηρεί την ουσία του αρχικού παιχνιδιού, προσφέροντας μια σύγχρονη εμπειρία χωρίς να αλλάζει τα θεμελιώδη στοιχεία του.

Από την αρχή, ο παίκτης, γνωστός ειρωνικά ως “Ήρωας”, βρίσκεται σε ένα στρατόπεδο εργασίας-φυλακή, αντιμέτωπος με πολιτικές ίντριγκες και κινδύνους από μικρά ζώα που μπορούν να τον εξοντώσουν με μια μόνο επίθεση. Η ανακατασκευή βελτιώνει σημαντικά τα γραφικά και τον ήχο, δίνοντας ζωή στο μοναδικό στυλ του παιχνιδιού. Τα δάση και οι ερειπωμένες κατασκευές αποκτούν μια πιο ρεαλιστική αίσθηση, ενώ η ανανεωμένη ηχητική επένδυση προσφέρει μια πιο ζωντανή εμπειρία.

Η δυσκολία του Gothic παραμένει αναπόσπαστο μέρος του σχεδιασμού του. Το παιχνίδι δεν παρέχει πολλές οδηγίες, αναγκάζοντας τους παίκτες να μάθουν από τα λάθη τους. Παρά τις βελτιώσεις στους χειρισμούς, οι αρχικές δυσκολίες και η επικίνδυνη φύση των μαχών παραμένουν. Οι παίκτες πρέπει να επενδύσουν σε εκπαίδευση και καλύτερο εξοπλισμό για να βελτιώσουν τις ικανότητές τους στη μάχη, αν και η διαδικασία αυτή είναι χρονοβόρα και απαιτητική.

Οι κοινωνικές δομές του παιχνιδιού είναι περίπλοκες και απαιτούν προσεκτική πλοήγηση. Στο στρατόπεδο, οι παίκτες πρέπει να επιλέξουν στρατόπεδο και να αλληλεπιδράσουν με τους κατοίκους για να προωθήσουν την προσωπική τους ατζέντα. Οι επιλογές που κάνουν επηρεάζουν τις σχέσεις με άλλους χαρακτήρες και τις εξελίξεις της ιστορίας. Ωστόσο, το κύριο σενάριο του παιχνιδιού δεν ανταποκρίνεται πλήρως στις προσδοκίες, καθώς η πλοκή παραμένει σε μεγάλο βαθμό μονοδιάστατη και προβλέψιμη.

Η δυσκολία του Gothic παραμένει αναπόσπαστο μέρος του σχεδιασμού του, αναγκάζοντας τους παίκτες να μάθουν από τα λάθη τους.

Συνολικά, το Gothic 1 Remake είναι η καλύτερη επιλογή για όσους θέλουν να ζήσουν την κλασική εμπειρία του παιχνιδιού με σύγχρονες βελτιώσεις. Παρά τις αδυναμίες του σε επίπεδο ιστορίας και μάχης, το παιχνίδι συνεχίζει να αποτελεί σημείο αναφοράς για τον κόσμο που δημιουργεί, προσφέροντας μια εμπειρία που παραμένει μοναδική και καθηλωτική. Αν και παραμένει να δούμε αν το δεύτερο μισό της ιστορίας θα φέρει αλλαγές, η ανακατασκευή προσφέρει μια νοσταλγική ματιά σε ένα αγαπημένο παιχνίδι.

Πηγή άρθρου: www.ign.com

The post “Ανασκόπηση του Gothic 1 Remake μέχρι στιγμής – IGN” appeared first on techgame.gr.

Η απρόβλεπτη φύση του εξωγήινου είναι η μεγαλύτερη δύναμη και αδυναμία του “Isolation”.

Το παιχνίδι προσφέρει μια αληθινή αίσθηση επιβίωσης, με την ανάγκη να κρύβεσαι σε ντουλάπες και να περπατάς αθόρυβα. Ωστόσο, η συνεχής επανάληψη αυτών των τακτικών και οι συχνές αναδρομές στις ίδιες περιοχές μειώνουν την αρχική αγωνία. Η δυσκολία του παιχνιδιού, ειδικά στο επίπεδο “Hard”, καθιστά την εμπειρία ακόμη πιο αποκαρδιωτική, καθώς οι πόροι είναι σπάνιοι και το περιθώριο λάθους μικρό.

Μετά από 15-20 ώρες παιχνιδιού, το τέλος είναι απογοητευτικό και δεν ανταμείβει την προσπάθεια. Παρά τη δυνατή αρχή του και την ατμοσφαιρική αναδημιουργία της ταινίας, το “Alien: Isolation” τελικά δεν καταφέρνει να εκπληρώσει τις προσδοκίες. Η Survival Mode, που προσφέρεται ως επιπλέον πρόκληση, δεν προσθέτει κάτι ουσιαστικό μετά την εξάντληση της κύριας καμπάνιας.

Αν και το “Alien: Isolation” φαινόταν πολλά υποσχόμενο, τελικά δεν κατάφερε να γίνει το απόλυτο παιχνίδι Alien που όλοι περιμέναμε.

Συνολικά, το παιχνίδι ξεκινά με προοπτικές αλλά καταλήγει να είναι μια μακρά και επαναλαμβανόμενη εμπειρία που δεν εκμεταλλεύεται πλήρως τις δυνατότητες του κόσμου του Alien. Όσοι αγαπούν την ταινία θα εκτιμήσουν την προσοχή στη λεπτομέρεια, αλλά η παρατεταμένη διάρκεια και η έλλειψη ποικιλίας μπορεί να απογοητεύσουν.

Πηγή άρθρου: www.ign.com

The post “Alien: Isolation Κριτική – IGN” appeared first on techgame.gr.

Είτε πρόκειται για το διαμέρισμα του Bond στο Λονδίνο είτε για τα γραφεία της MI6, το παιχνίδι δημιουργεί έναν πειστικό κόσμο που προσφέρει μια απολαυστική εμπειρία για τους θαυμαστές του Bond.

Το First Light εξελίσσεται με υπομονή, από την πρώτη συνάντηση του Bond με την MI6 ως μέλος του Βασιλικού Ναυτικού μέχρι την αρχική του εκπαίδευση ως πράκτορας 00 και την πρώτη του αποστολή στο πεδίο. Η δομή του παιχνιδιού θυμίζει περισσότερο τηλεοπτική σειρά υψηλού κύρους παρά ταινία, με κεφάλαια πλούσια σε λεπτομέρειες που ενισχύουν την αίσθηση της εμβάθυνσης στον κόσμο του Bond.

Αναπτύχθηκε από την IO Interactive, την εταιρεία πίσω από τη σειρά Hitman, και το First Light μοιράζεται ορισμένα κοινά στοιχεία με αυτήν. Χρησιμοποιεί την εσωτερική μηχανή της IO, προσφέροντας έναν άμεσο οικείο αισθητικό τόνο για τους παίκτες του Hitman. Ενώ η σχεδίαση επιπέδων προσφέρει ανοιχτούς χώρους με πολλαπλές προσεγγίσεις, υπάρχουν και γραμμικές ακολουθίες που απαιτούν συγκεκριμένη στρατηγική.

Η μάχη σώμα με σώμα του Bond είναι εντυπωσιακή και ξεχωρίζει από την προσέγγιση του Agent 47. Παρά την ελαφρώς αδέξια αίσθηση όταν ο Bond βρίσκεται περικυκλωμένος, το σύστημα μάχης προσφέρει μια ικανοποιητική εμπειρία. Το First Light είναι επίσης πιο προσαρμοσμένο για γρήγορη δράση με πυροβόλα όπλα, με τον μηχανισμό ρίψης άδειων όπλων να προσφέρει μια ιδιαίτερη προσθήκη στη στρατηγική.

Η μάχη σώμα με σώμα του Bond είναι εντυπωσιακή και ξεχωρίζει από την προσέγγιση του Agent 47.

Παρά τις ομοιότητες, το First Light δεν είναι απλά μια αντιγραφή του Hitman με την προσθήκη του Bond. Απουσιάζουν οι μεταμφιέσεις, οι οποίες περιορίζονται σε σεναριακές ανάγκες, ενώ και το stealth στοιχείο είναι κάπως απαρχαιωμένο. Ωστόσο, η προσοχή στη λεπτομέρεια, από τη μεγάλη ουλή στο μάγουλο του Bond μέχρι το παλιό Aston Martin στο εκπαιδευτικό στρατόπεδο της MI6 στη Μάλτα, αναδεικνύει την επιδίωξη αυθεντικότητας από την IO Interactive.

Το 007 First Light κάνει μια εξαιρετική πρώτη εντύπωση και φαίνεται να είναι η καλύτερη εμπειρία Bond από την εποχή του GoldenEye. Ανυπομονώ να ολοκληρώσω την ιστορία και να εξερευνήσω το TacSim mode για επιπλέον προκλήσεις και ανταμοιβές.

Πηγή άρθρου: www.ign.com

The post “007 Πρώτο Φως: Ανασκόπηση Μέχρι Τώρα” appeared first on techgame.gr.

Ενώ το Paralives απέχει από το να αποκαθηλώσει τον βασιλιά του είδους, βρίσκεται σίγουρα σε καλό δρόμο.

Η δημιουργία χαρακτήρων στο Paramaker θυμίζει το Create-a-Sim του The Sims 4, αλλά με έμφαση στη διαφορετικότητα. Παρέχονται επιλογές για διαφορετικές υφές μαλλιών, ακουστικά βαρηκοΐας και προσθετικά μέλη, ενώ τα αξεσουάρ όπως τα piercings και τα τατουάζ προσθέτουν στην προσωπικότητα των χαρακτήρων. Ωστόσο, η ενότητα της Προσωπικότητας φαίνεται περιορισμένη, με τις επιλογές να μην μεταφράζονται πάντα σε πρακτική διαφοροποίηση στο παιχνίδι.

Η επιλογή Storyteller είναι μια μοναδική μηχανική που προσθέτει ποικιλία στην καθημερινότητα των Parafolk, προκαλώντας τυχαία γεγονότα όπως το να λάβετε έναν δωρεάν υπολογιστή ή να αντιμετωπίσετε προβλήματα σχέσεων. Η οικοδόμηση σπιτιών προσφέρει αρκετές επιλογές, αν και οι αλληλεπιδράσεις με το περιβάλλον είναι περιορισμένες. Παρά την όμορφη αισθητική του κόσμου, η αλληλεπίδραση με αντικείμενα όπως τα ramen ή τα μαξιλάρια είναι ανύπαρκτη, κάτι που αφήνει μια αίσθηση ανεκπλήρωτης ευκαιρίας.

Το Paralives κρύβει αρκετό δυναμικό πίσω από κάποιες ατέλειες και απλότητα στους μηχανισμούς.

Η καθημερινή επιβίωση επικεντρώνεται στην κάλυψη βασικών αναγκών όπως η υγιεινή, η πείνα και ο ύπνος. Η κοινωνικοποίηση προσφέρει μια νέα προσέγγιση, όπου οι χαρακτήρες αλληλεπιδρούν αυτόνομα, επιτρέποντας στους παίκτες να επικεντρωθούν σε άλλες δραστηριότητες. Παρά τις προκλήσεις, το Paralives καταφέρνει να διατηρήσει την προσωπικότητα και τη γοητεία του, καθιστώντας το μια φρέσκια ανάσα σε ένα είδος που κυριαρχείται για χρόνια από μια μοναδική σειρά.

Το Paralives, αν και ακόμα σε πρώιμη πρόσβαση, προσφέρει μια μοναδική εμπειρία με την καλλιτεχνική του κατεύθυνση και την γοητευτική του ατμόσφαιρα. Παρά τις ατέλειες, είναι μια πολλά υποσχόμενη προσθήκη στο είδος των life simulators, και αφήνει τους παίκτες να αναρωτιούνται για το μέλλον των Parafolk τους.

Πηγή άρθρου: www.ign.com

The post “Αξιολόγηση Πρόωρης Πρόσβασης του Paralives – IGN” appeared first on techgame.gr.

After the opening hour of Mina the Hollower, I found myself dropped into a hostile world with no obviously “correct” path to follow and roaming enemies that could kill me in just a few hits no matter what direction I chose. That’s about when I realized this retro RPG was hiding far more than I expected beneath the surface – and once I burrowed on in, I never wanted to come back up. Mina is a tough-as-nails adventure gorgeously done up in the style of the Game Boy Color’s best, and it isn’t shy about those influences. It borrows The Legend of Zelda’s open-world structure, adds a healthy amount of Castlevania’s horror setting and haunting chiptunes, and peps things up with a surprising dose of FromSoft’s Souls games in its combat and progression. But somewhere in that mix, Mina becomes more than the sum of those parts, cleverly riffing and remixing them them with consistent brilliance. Its blocky exterior disguises rich combat systems, some of the best puzzle solving ever put to screen, and a funny, deeply weird world I loved to explore. Developer Yacht Club Games is no stranger to retro tributes, with its standout Shovel Knight series drawing heavily from NES classics like Mega Man. While Shovel Knight stuck to its source material pretty closely, Mina uses Zelda games like Link’s Awakening and the Oracle duo as a foundation for a much deeper, more modern take on a…

Πηγή άρθρου: www.ign.com

The post “Κριτική για το Mina the Hollower – IGN” appeared first on techgame.gr.

Το “Shards of Creation” συνδυάζει την παραδοσιακή στρατηγική των trick-taking παιχνιδιών με μαγικά στοιχεία, δημιουργώντας μια μοναδική εμπειρία.

Το παιχνίδι εκτυλίσσεται σε τρεις γύρους, με 10 χέρια ανά γύρο. Πριν ξεκινήσει το παιχνίδι, οι παίκτες επιλέγουν ποια Shards θα χρησιμοποιηθούν, κάθε ένα με μοναδικές δυνάμεις και δυνατότητες όταν είναι το trump. Η δυνατότητα του Cultivation, για παράδειγμα, επιτρέπει στους παίκτες να τραβούν επιπλέον κάρτες και να τις ανταλλάσσουν με άλλες στο χέρι τους. Αυτές οι δυνατότητες προσθέτουν βάθος και ανανεώνουν την παραδοσιακή εμπειρία των trick-taking παιχνιδιών.

Αντί να κερδίζει ο παίκτης που παίρνει τα περισσότερα tricks, το “Shards of Creation” είναι περισσότερο ένα παιχνίδι συλλογής σετ. Οι παίκτες κερδίζουν πόντους με βάση τον αριθμό και την ποικιλία των Shards που συλλέγουν. Η στρατηγική περιλαμβάνει την επιλογή της σωστής κάρτας για το σετ σας, κάτι που προσθέτει ένα επιπλέον επίπεδο πρόκλησης και διασκέδασης.

Η προσθήκη της συλλογής σετ στο “Shards of Creation” προσφέρει μια ενδιαφέρουσα πρόκληση, πέρα από τα συνηθισμένα trick-taking παιχνίδια.

Παρά τις καινοτομίες του, το παιχνίδι παραμένει εύκολο και γρήγορο στην εκμάθηση, καθιστώντας το ιδανικό για σύντομες συνεδρίες. Μπορεί να ολοκληρωθεί σε μόλις μισή ώρα, καθιστώντας το κατάλληλο για διάλειμμα στη δουλειά ή για μια χαλαρή βραδιά με φίλους. Δεν χρειάζεται να είστε φανατικός αναγνώστης του Cosmere για να το απολαύσετε.

Η τέχνη του παιχνιδιού είναι ίσως το πιο εντυπωσιακό στοιχείο του. Οι απεικονίσεις των “vessels”, των ατόμων που κατέχουν τα Shards, είναι εντυπωσιακές και προσφέρουν μια ματιά σε χαρακτήρες πριν τα γεγονότα των βιβλίων. Για τους φανατικούς του Cosmere, το παιχνίδι προσφέρει την πρώτη επίσημη εικόνα των vessels της Κυριαρχίας και της Αφοσίωσης.

Παρά την επιτυχία του, το παιχνίδι θα μπορούσε να επωφεληθεί από κάποιες βελτιώσεις, όπως η προσθήκη ενός επίσημου κανόνα για ομαδικό παιχνίδι. Η απουσία δυνατοτήτων για το Shard της Τιμής, παραδείγματος χάριν, μπορεί να απογοητεύσει τους παίκτες, καθώς δεν προσφέρει την ίδια στρατηγική ποικιλία. Ωστόσο, το “Shards of Creation” παραμένει ένα διασκεδαστικό και ελκυστικό παιχνίδι, που υπόσχεται να ευχαριστήσει τόσο τους λάτρεις του Sanderson όσο και τους νέους παίκτες.

Πηγή άρθρου: www.ign.com

The post “Κριτική για το Shards of Creation του Brandon Sanderson” appeared first on techgame.gr.

Η γοητεία του Bubsy βασίζεται περισσότερο στην κωμική του φύση παρά στα ίδια τα παιχνίδια του.

Το Bubsy 4D θυμίζει τις κλασικές 3D πλατφόρμες των ‘90s, προσθέτοντας την αίσθηση ενός καρτούν. Η ελευθερία στην κίνηση και η ικανότητα να συνδυάζεις διαφορετικές τεχνικές για να περάσεις τα επίπεδα είναι η καρδιά του παιχνιδιού. Παρά τις όποιες δυσκολίες στην ακρίβεια των κινήσεων, η ροή του παιχνιδιού όταν όλα λειτουργούν σωστά είναι ικανοποιητική και προσφέρει μια αίσθηση επίτευξης.

Ωστόσο, οι δραστηριότητες στα στάδια είναι κάπως περιορισμένες. Παρά την έμφαση στη συλλογή αντικειμένων, το παιχνίδι μοιάζει να στερείται βάθους, με λίγους εχθρούς και παράπλευρες δραστηριότητες. Η μικρή διάρκεια της καμπάνιας, που ολοκληρώνεται σε λιγότερο από τέσσερις ώρες, αφήνει μια αίσθηση ανικανοποίητου. Αν και υπάρχουν επιλογές για επανάληψη των επιπέδων και δοκιμές χρόνου, το συνολικό περιεχόμενο φαίνεται ελλιπές.

Η μικρή διάρκεια της καμπάνιας, που ολοκληρώνεται σε λιγότερο από τέσσερις ώρες, αφήνει μια αίσθηση ανικανοποίητου.

Παρά τα μειονεκτήματα, το Bubsy 4D καταφέρνει να ξεχωρίσει με τη γοητεία και το στιλ του. Είναι γεμάτο αναφορές στα κλασικά παιχνίδια Bubsy και σε διάφορα τροπάρια των βιντεοπαιχνιδιών, προσφέροντας μια παρωδία των 3D πλατφορμών. Αν και το χιούμορ μπορεί να κουράσει, η γραφή είναι ευφυής και η αλληλεπίδραση με τους χαρακτήρες, όπως η ανιψιά και ο ανιψιός του Bubsy, προσθέτει ζωντάνια στο παιχνίδι.

Συνολικά, το Bubsy 4D είναι το καλύτερο παιχνίδι της σειράς, παρόλο που αυτό δεν αποτελεί ιδιαίτερα υψηλό στόχο. Ενώ προσφέρει μια γοητευτική εμπειρία, αφήνει την επιθυμία για έναν πιο ανεπτυγμένο τίτλο. Η δυναμική κίνηση και η ενέργεια του παιχνιδιού το καθιστούν ένα νοσταλγικό ταξίδι που αξίζει να βιώσει κανείς, ειδικά για όσους αγαπούν τις περιπέτειες των ‘90s.

Πηγή άρθρου: www.ign.com

The post “Κριτική Bubsy 4D – IGN” appeared first on techgame.gr.

Η μαγεία και η τεχνολογία συνυπάρχουν στην Kilcairn, δημιουργώντας ένα μοναδικό σκηνικό για κάθε κλέφτη.

Η συνεργασία με φίλους στο online co-op προσθέτει μια επιπλέον διάσταση στο παιχνίδι, καθώς οι παίκτες μπορούν να εξερευνήσουν ξεχωριστές περιοχές, να συντονιστούν για να εξουδετερώσουν φρουρούς ή να σώσουν ο ένας τον άλλον σε κρίσιμες στιγμές. Αν και η συνεργασία κάνει το παιχνίδι ευκολότερο, η διασκέδαση και η αλληλεπίδραση με άλλους παίκτες το καθιστούν αξέχαστο. Επιπλέον, η δυνατότητα αύξησης της δυσκολίας επιτρέπει στους παίκτες να προσαρμόζουν την εμπειρία τους ανάλογα με τις προτιμήσεις τους.

Η παρουσία των Hauntstables, φαντασμάτων-φρουρών που δεν μπορούν να εξουδετερωθούν, προσθέτει μια επιπλέον πρόκληση. Αν και οι συμπεριφορές τους μπορεί να προκαλέσουν ενοχλήσεις, η διορατικότητα του παιχνιδιού προσφέρει λύσεις για την αντιμετώπισή τους, όπως η χρήση γραμμοφώνων που δεν αντέχουν.

Η συνεργασία με φίλους στο online co-op προσθέτει μια νέα διάσταση στη στρατηγική των κλεφτών.

Παρά τις μικρές ενοχλήσεις, όπως η επανάληψη σημειώσεων και η έλλειψη ποικιλίας στα επίπεδα, το Thick as Thieves καταφέρνει να κρατήσει το ενδιαφέρον του παίκτη με την έξυπνη σχεδίαση επιπέδων και τα μοναδικά εργαλεία των κλεφτών. Το παιχνίδι προσφέρει μια συναρπαστική εμπειρία μέσω της στρατηγικής και της συνεργασίας, κάνοντας κάθε επιτυχημένο κόλπο ιδιαίτερα ικανοποιητικό. Με λίγα λόγια, το Thick as Thieves είναι ένα παιχνίδι που συνδυάζει την τέχνη της κλοπής με την αδρεναλίνη της περιπέτειας.

Πηγή άρθρου: www.ign.com

The post “Κριτική για το Thick as Thieves – IGN” appeared first on techgame.gr.